Rebel Moon Director Zack Snyder sur la violence, la perte et les fans extrêmes

Plus d’animaux empaillés vivent dans le bureau de Zack Snyder que ce qui semble normal. Une lionne. Un castor. Une canard. Aussi une large collection d’haches, d’épées et de fusils – les armes utilisées pour abattre les bêtes sauvages, peut-être? L’effet devrait être perturbant, mais ce n’est pas le cas, car Snyder lui-même est chaleureux, bavard et accommodant. Et l’espace, niché dans une montagne de Pasadena en Californie, se révèle être moins une grotte d’homme qu’une grotte de fan: le sanctuaire de Snyder à sa vie créative. Les épées et les fusils ne sont que des accessoires de ses films, comme les katanas de Babydoll dans Sucker Punch. La photo de Wonder Woman au-dessus du canapé, où elle tient quelques têtes tranchées? Enorme et teintée de sépia, elle est étrangement attrayante. Être dans le bureau de Snyder, en fait, c’est un peu comme regarder l’un de ses nombreux films d’horreur stylisés: la violence est si exagérée qu’elle finit par ne pas seulement se sentir inoffensive, mais amusante. C’est bien pourquoi ses légions de fans se présentent. Pensez aux bains de sang de style 300, à l’ouverture dérangeante de Watchmen. Ou n’importe quelle scène du film de Justice League en version longue du réalisateur – qui, à quatre heures de long et enveloppé dans une tragédie personnelle et professionnelle, figure parmi les plus authentiques, les plus auteuristes. Maintenant, Snyder ajoute à son canon de grands films de science-fiction avec Rebel Moon, une opéra spatial galactique sur une bande de hors-la-loi défavorisés. Son premier film de franchise en tant que réalisateur depuis Justice League, le film marque le début d’une nouvelle ère pour Snyder. Eh bien, nouvelle: elle sera toujours grande, sanglante et violente. Avec les sagas de bandes dessinées ne représentant plus les mastodontes assurés qu’elles ont été, Snyder a l’opportunité de se déplacer sans les entraves des droits d’auteur existants. Rebel Moon sera lancé sur Netflix avec une version de deux heures adaptée aux 13 ans et plus, suivie à une date ultérieure par, oui, une version longue de trois heures et dure de R. C’est là que se situe le véritable enjeu, Snyder me dit. Il est heureux de jouer le jeu de la major s’il obtient ce qu’il veut. C’est une vision de sa carrière qu’il est heureux de creuser, et nous le faisons, mais Snyder aime autant regarder vers l’avenir que vers le passé. Alors que nous parlons, il saute constamment pour me montrer un souvenir après l’autre. Nous passons en revue les manches d’un rare vinyl Justice League soundtrack (400 $ sur eBay). Nous feuilletons le scénario soigneusement relié, inédit de The Fountainhead. (Nous parlons beaucoup plus d’Ayn Rand que prévu.) Ensuite, ce sera aux storyboards originaux de Watchmen, qui sont nets, propres et artistiques. Lorsque nous arrivons à la scène où Rorschach combat les gars dans le couloir, Snyder fait un petit son rose-rose-rose alors qu’il imite le tir d’un pistolet. Plus nous parlons, plus les vieux thèmes refont surface, et, lorsque Snyder tombe sur son annuaire de lycée («N’oublie jamais qui tu es et n’oublie jamais de l’exprimer», écrit M. Brown, son professeur d’algèbre), je suis profondément dans une visite de nostalgie de Snyder – même s’il insiste pour dire qu’il n’est pas nostalgique. D’une certaine manière, je sais ce qu’il veut dire. Snyder est réfléchi sur sa carrière, mais il n’en est pas entravé. Il n’y a pas de tourment martin scorsesien sur les vieux jours du cinéma ou la sacralité des cinémas. Il fait juste de la merde cool et veut en parler. Snyder est un homme d’affaires autant qu’il est un auteur, clairvoyant, calme. S’il y a de la violence en lui, elle est habilement enfouie.

Share the Post: