« Rebel Moon » Director Zack Snyder on Violence, Loss, and Extreme Fandom

Plus d’animaux empaillés vivent dans le bureau de Zack Snyder que ce qui semble normal. Une lionne. Un castor. Un canard. Aussi une large collection de haches, d’épées et de fusils – les armes utilisées pour abattre les bêtes sauvages, peut-être? L’effet devrait être perturbant, mais ce n’est pas le cas, car Snyder lui-même est chaleureux, bavard et accommodant. Et l’espace, niché dans une montagne à Pasadena, en Californie, se révèle être moins une grotte d’homme qu’une grotte de fan: le sanctuaire de Snyder à sa vie créative. Les épées et les fusils ne sont que des accessoires de ses films, comme les katanas de Babydoll dans Sucker Punch. La photo de Wonder Woman au-dessus du canapé, où elle tient quelques têtes tranchées? Enorme et à dominante sépia, elle est étrangement attrayante. Être dans le bureau de Snyder, en fait, c’est un peu comme regarder l’un de ses nombreux films d’épouvante stéréotypés: La violence est si exagérée qu’elle finit par ne pas seulement sembler harmless, mais amusante. C’est bien pour cela que ses nombreux fans se présentent. Pensez aux bains de sang de style 300, à l’ouverture perturbante de Watchmen. Ou n’importe quelle séquence du montage du réalisateur de Justice League – qui, à quatre heures de long et enveloppé dans une tragédie personnelle et professionnelle, compte parmi les plus authentiques, les films de bandes dessinées les plus auteuristes à ce jour. Maintenant, Snyder ajoute à son canon de grands films de science-fiction avec Rebel Moon, une opéra spatiale galactique sur une bande de hors-la-loi décalés. Son premier film de franchise en tant que réalisateur depuis Justice League, le film marque le début d’une nouvelle ère pour Snyder. Eh bien, nouveau: il sera toujours grand, sanglant et violent. Avec les sagas de bandes dessinées ne sont plus les mastodontes assurés qu’ils étaient autrefois, Snyder a l’occasion de se déplacer sans les entraves des IP existantes. Rebel Moon lancera sur Netflix avec une version PG-13 de deux heures, suivie à une date ultérieure par, oui, un montage de trois heures, R dur du réalisateur. C’est l’endroit idéal, Snyder me dit. Il est heureux de jouer le jeu de studio si cela signifie qu’il obtient également ce qu’il veut. C’est une vision pour sa carrière qu’il est heureux de creuser, et nous le faisons, mais Snyder aime aussi beaucoup regarder vers l’avenir, il a aussi l’habitude de revenir vers le passé. Alors que nous parlons, il saute constamment pour me montrer un souvenir après l’autre. Nous passons en revue les pochettes d’un rare vinyl Justice League soundtrack (400 $ sur eBay). Nous parcourons le scénario soigneusement relié, inédit de The Fountainhead. (Nous parlons beaucoup plus d’Ayn Rand que prévu.) Puis ce sera aux storyboards originaux de Watchmen, qui sont nets, propres et artistiquement propres. Lorsque nous arrivons à la scène où Rorschach combat les mecs dans le couloir, Snyder fait un petit son rose-rose-rose alors qu’il imite le tir d’un pistolet. Plus nous parlons, plus les vieux thèmes refont surface, et quand Snyder tombe sur son annuaire de lycée («N’oubliez jamais qui vous êtes et n’oubliez jamais de l’exprimer», écrit M. Brown, son professeur d’algèbre), je suis profondément dans une tournée de nostalgie Snyder – même s’il insiste pour qu’il ne soit pas le type nostalgique. De quelque manière, je sais ce qu’il veut dire. Snyder est réfléchi sur sa carrière, mais il n’en est pas alourdi. Il n’y a pas de tourment de style Martin Scorsese sur les vieux jours du cinéma ou la sacralité des cinémas. Il fait juste de la merde cool et veut en parler. Snyder est un homme d’affaires autant qu’un auteur, clairvoyant, calme. S’il y a de la violence en lui, elle est habilement enterrée.