Comment simplifier votre flux de travail Final Cut Pro avec des préréglages d’effets enregistrés.

Je crée beaucoup de vidéos. Je ne me contente pas seulement de me tenir devant la caméra et de filmer, mais je suis également derrière la caméra pour mettre en place les vidéos, les éditer et les colorer. Inutile de dire que tout ce travail me rend occupé. Mais l’une des tâches les plus difficiles est d’obtenir la bonne couleur. Ce défi est particulièrement difficile lorsque vous travaillez avec une série de vidéos. J’ai deux principales séries de vidéos avec lesquelles je travaille : l’une est pour un client et l’autre est ma chaîne personnelle YouTube, où je publie une vidéo chaque semaine qui se concentre à la fois sur les aspects humains et créatifs d’être un artiste (dans mon cas, un écrivain et un acteur). De plus : 3 façons d’améliorer la couleur de vos clips vidéo avec Final Cut Pro. Ces deux séries nécessitent une apparence et une atmosphère différentes. L’une est assez stérile et professionnelle, tandis que l’autre est artistique. Je n’utilise pas seulement deux caméras et objectifs spécifiques, mais je colore également les vidéos différemment. Et c’est là, mes amis, que les choses peuvent devenir un peu délicates. Colorer une vidéo peut être un travail fastidieux. Il s’agit surtout d’apporter des ajustements aux paramètres tels que la température, la saturation, les ombres, les tons moyens et les reflets, où le moindre changement peut faire une grande différence.