Directeur de Rebel Moon Zack Snyder sur la violence, la perte et le fandom extrême

Plus d’animaux empaillés vivent dans le bureau de Zack Snyder que ce qui semble normal. Une lionne. Un castor. Un canard. Mais aussi une large collection de haches, d’épées et de fusils – les armes utilisées pour abattre les bêtes sauvages, peut-être? L’effet devrait être perturbant, mais ce n’est pas le cas, car Snyder lui-même est chaleureux, bavard et accommodant. Et l’espace, niché dans une montagne de Pasadena en Californie, s’avère être moins une grotte d’homme qu’une grotte de fan: le sanctuaire de Snyder à sa vie créative. Les épées et les fusils ne sont que des accessoires de ses films, comme les katanas de Babydoll dans Sucker Punch. La photo de Wonder Woman au-dessus du canapé, où elle tient quelques têtes coupées? Enorme et en noir et blanc, elle est étrangement attrayante. En fait, être dans le bureau de Snyder, c’est un peu comme regarder l’un de ses nombreux films d’épouvante stylisés: la violence est tellement exagérée qu’elle finit par ne pas seulement paraître inoffensive, mais amusante. C’est bien pour ça que ses légions de fans se montrent. Pensez aux bains de sang de style 300, à l’ouverture dérangeante de Watchmen. Ou n’importe quelle scène du montage du réalisateur de Justice League – qui, avec ses quatre heures de longueur et enveloppé dans une tragédie à la fois personnelle et professionnelle, compte parmi les plus authentiques, les films de bandes dessinées les plus aboutis à ce jour. Maintenant, Snyder ajoute à son canon de films de science-fiction de grande envergure avec Rebel Moon, une space opera à l’échelle de la galaxie sur une bande de hors-la-loi décalés. Son premier film de franchise en tant que réalisateur depuis Justice League, le film marque le début d’une nouvelle ère pour Snyder. Bon, nouvelle: elle sera toujours grande, sanglante et violente. Avec les sagas de bandes dessinées n’étant plus les mastodontes assurés qu’elles ont été, Snyder a l’opportunité de se déplacer sans entraves par les chaînes de l’IP existant. Rebel Moon sera lancé sur Netflix avec une version de deux heures adaptée aux 13 ans et plus, suivie à une date ultérieure par, oui, un montage de trois heures et de R durs. C’est là que Snyder se sent le mieux, me dit-il. Il est heureux de jouer le jeu de la production si cela signifie qu’il obtienne également ce qu’il veut. C’est une vision de sa carrière qu’il est heureux de creuser, et nous le faisons, mais Snyder aime autant regarder vers l’avenir que vers le passé. Alors que nous parlons, il saute constamment pour me montrer un objet de collection après l’autre. Nous passons en revue les pochettes d’un rare vinyl Justice League soundtrack (400 $ sur eBay). Nous passons en revue le scénario soigneusement relié, inédit, de The Fountainhead. (Nous parlons d’Ayn Rand bien plus que prévu.) Ensuite, ce sera aux storyboards originaux de Watchmen, qui sont nets, propres et artistiques. Lorsque nous arrivons à la scène où Rorschach se bat contre les gars dans le couloir, Snyder fait un petit son rose-rose-rose en mimant le fait de tirer avec un pistolet. Plus nous parlons, plus les anciens thèmes refont surface, et lorsque Snyder tombe sur son annuaire de lycée («N’oublie jamais qui tu es et néglige jamais de l’exprimer», écrit M. Brown, son professeur d’algèbre), je suis profondément plongé dans une tournée de nostalgie de Snyder – même s’il insiste pour dire qu’il n’est pas du genre nostalgique. D’une façon ou d’une autre, je sais ce qu’il veut dire. Snyder est réfléchi sur sa carrière, mais il n’en est pas accablé. Il n’y a pas de tourment martin-scorsésque des jours anciens du cinéma ou de la sacralité des cinémas. Il fait juste de la merde cool et veut en parler. Snyder est un homme d’affaires aussi bien qu’un auteur, les yeux grands ouverts, calme. S’il y a de la violence en lui, elle est habilement enfouie.