Le réalisateur de Rebel Moon, Zack Snyder, sur la violence, la perte et le fandom extrême

Plus d’animaux empaillés vivent dans le bureau de Zack Snyder que ne semble normal. Une lionne. Un castor. Une canard. Aussi une large collection de haches, d’épées et de fusils – les armes utilisées pour abattre les bêtes sauvages, peut-être? L’effet devrait être perturbant, mais ce n’est pas le cas, car Snyder lui-même est chaleureux, bavard et accommodant. Et l’espace, niché dans une montagne à Pasadena, en Californie, s’avère être moins une grotte de l’homme qu’une grotte de fan: le sanctuaire de Snyder à sa vie créative. Les épées et les fusils ne sont que des accessoires de ses films, comme les katanas de Babydoll dans Sucker Punch. La photo de Wonder Woman au-dessus du canapé, où elle tient quelques têtes coupées? Énorme et en noir et blanc, elle est étrangement attrayante. Être dans le bureau de Snyder, en fait, c’est un peu comme regarder l’un de ses nombreux films d’épouvante stylisés: la violence est si exagérée qu’elle finit par ne pas seulement sembler harmless, mais amusante. C’est, bien sûr, pourquoi ses légions de fans se présentent. Pensez aux bains de sang de style 300, à l’ouverture dérangeante de Watchmen. Ou n’importe quelle scène du director’s cut de Justice League – qui, à quatre heures de long et enveloppé dans une tragédie personnelle et professionnelle, figure parmi les plus authentiques, les films de super-héros les plus auteuristes à ce jour. Maintenant, Snyder ajoute à son canon de science-fiction à grande échelle avec Rebel Moon, une opéra spatial galactique sur une bande de hors-la-loi décalés. Son premier film de franchise en tant que réalisateur depuis Justice League, le film marque le début d’une nouvelle ère pour Snyder. Eh bien, nouvelle: elle sera toujours grande, sanglante et violente. Avec les sagas de bandes dessinées ne sont plus les mastodontes assurés qu’ils étaient autrefois, Snyder a l’opportunité de se déplacer sans entraves par les chaînes de l’IP existant. Rebel Moon sera lancé sur Netflix avec une version de deux heures PG-13, suivie à une date ultérieure par, oui, une version de trois heures, R dur du réalisateur. C’est là que Snyder me dit que c’est génial. Il est heureux de jouer le jeu de studio s’il cela signifie qu’il obtient également ce qu’il veut. C’est une vision de sa carrière qu’il est heureux de creuser, et nous le faisons, mais Snyder aime autant regarder vers l’avenir que jeter un oeil sur le passé. Alors que nous parlons, il saute constamment pour me montrer un souvenir après l’autre. Nous passons en revue les manches d’un rare bande originale de Justice League en vinyle (400 $ sur eBay). Nous passons en revue le scénario soigneusement relié et inédit de Snyder pour The Fountainhead. (Nous parlons beaucoup plus d’Ayn Rand que prévu.) Puis ce sera aux storyboards originaux de Watchmen, qui sont nets, propres et artistiques. Lorsque nous arrivons à la scène où Rorschach se bat contre les gars dans le couloir, Snyder fait un petit son rose-rose-rose en mimant le tir d’un pistolet. Plus nous parlons, plus de vieux thèmes refont surface, et lorsque Snyder tombe sur son annuaire de lycée («N’oublie jamais qui tu es et n’oublie jamais de l’exprimer», écrit M. Brown, son professeur d’algèbre), je suis profondément dans une tournée de nostalgie Snyder – même s’il insiste pour qu’il n’est pas le type nostalgique. Je sais ce qu’il veut dire. Snyder est réfléchi sur sa carrière, mais il n’est pas alourdi par elle. Il n’y a pas de mains qui se tordent de style Martin Scorsese sur les vieux jours du cinéma ou la sanctité des salles de cinéma. Il fait juste de la merde cool et veut en parler. Snyder est un homme d’affaires autant qu’un auteur, les yeux grands ouverts et calme. S’il y a de la violence en lui, elle est habilement enfouie.