Plus tôt cette semaine, lors de la conférence Google I/O, Google a annoncé de nombreuses améliorations en matière d’intelligence artificielle ou de nouvelles fonctionnalités entièrement dédiées aux créatifs. Cela inclut VideoFX propulsé par Veo, qui est un modèle vidéo génératif, des améliorations apportées à ImageFX avec Imagen 3, le dernier modèle de génération d’images de Google DeepMind, et MusicFX, un créateur de musique alimenté par l’IA.
Pour promouvoir ces nouveaux outils d’IA, Google a fait appel à l’aide de divers artistes et musiciens. Un fil commun était que l’IA rend possible la création d’art plus rapidement. Pratiquement tous ceux qui ont parlé dans la promotion vidéo ont mentionné quelque chose lié à la vitesse. « Nous pouvons visualiser les choses à une échelle de temps 10 ou 100 fois plus rapide qu’auparavant, » a déclaré Kore Mathewson, scientifique en recherche chez Google DeepMind, dans la vidéo, en référence à VideoFX.
En effet, la capacité d’accélérer les choses semble être l’un des principaux arguments de vente de l’IA. Il est souvent dit que cela rend plus rapide le travail à réaliser. Bien sûr, produire du travail rapidement est parfois nécessaire. Mais il y a bien plus dans l’art que la productivité. L’envie d’accélérer le processus ressemble beaucoup à une pilule magique qui nous rendrait en forme et fort avec un minimum, voire aucun effort. En réalité, ce n’est pas si réaliste ou réalisable, et même si c’était le cas, cela passerait à côté du sujet.
En tant qu’artiste, la principale raison pour laquelle je continue à créer est que cela m’oblige à ralentir. L’art se veut être un processus réfléchi. La vie moderne est axée sur une mentalité de go-go-go constante. L’art me sort de cela, me permettant de faire une pause, de réfléchir, d’observer, de réfléchir encore et de répéter. Accélérer le processus enlèverait une grande part du plaisir et de la raison pour lesquelles je crée.
Wyclef Jean, l’un de mes artistes musicaux préférés, est également apparu dans la vidéo. « Les outils sont capables d’accélérer le processus, le processus de ce qui se passe dans ma tête, de le concrétiser. Vous pouvez vous déplacer à la vitesse de la lumière avec votre créativité, » a-t-il expliqué dans la vidéo. Bien qu’il soit parfois tentant de concrétiser immédiatement ces idées qui nous viennent à l’esprit, à mon avis, l’art est en grande partie dans le processus et celui-ci ne devrait pas être sans cesse accéléré.
Je ne suis pas seule à penser ainsi. L’artiste Roy Lichtenstein a dit que « l’importance de l’art réside dans le processus de sa réalisation, dans l’expérience d’apprentissage où l’artiste interagit avec ce qui est en train d’être créé. » Cela ne signifie pas que l’on ne peut pas apprendre en utilisant l’IA, mais en accélérant le processus, on réduit le temps d’apprentissage et donc le potentiel d’apprentissage. Passer du temps avec son art permet de grandir et de développer son travail, et accélérer ce processus pourrait avoir des conséquences plutôt négatives.
La citation qui m’a le plus marquée pendant la présentation vient de Donald Glover. « C’est ce qu’il y a de cool. Vous pouvez faire une erreur plus rapidement; c’est tout ce que vous souhaitez vraiment à la fin de la journée. Tout du moins en art, c’est juste de faire des erreurs rapidement, » a déclaré Glover. Je n’ai jamais souhaité faire des erreurs plus rapidement en créant de l’art. Les erreurs sont cruciales dans le processus créatif et ne devraient pas être hâtées. Certains de mes meilleurs travaux sont nés d’erreurs, mais ces erreurs étaient le résultat de multiples erreurs. C’est un processus lent et qui ne serait pas aussi utile si je le hâtais.
La création artistique est un processus profondément personnel. Chacun aborde le sujet différemment et prospère dans des conditions différentes. Mais je pense que l’idée selon laquelle nous devrions précipiter notre art le transforme en un format très industrialisé et capitaliste, s’éloignant des principaux objectifs de l’art. Même si le résultat final est, bien sûr, essentiel, le processus et le temps nécessaires pour créer de l’art sont tout aussi importants.
Au lieu d’essayer de nous précipiter à travers cette partie, nous devrions embrasser ce temps et laisser l’art être une évasion du reste de notre monde moderne occupé, et laisser l’IA se concentrer éventuellement davantage sur les tâches fastidieuses et chronophages.
